Joe Cooley porta i Tranformers sul grande schermo con un prequel che esplora l’umanità dei robot

Il nuovo film “Transformers One”, diretto da Josh Cooley, rappresenta un’importante novità nel franchise dei robot giapponesi. È il primo lungometraggio animato in quasi quattro decenni dedicato ai personaggi di Hasbro e offre un viaggio emozionante nella storia di Optimus Prime e Megatron. Con una combinazione di azione, animazione di alta qualità e narrativa profonda, il film mira non solo a intrattenere il pubblico, ma anche a farlo riflettere su temi universali di amicizia e identità.

Un viaggio alle origini di optimus prime e megatron

“Transformers One” discende le sue radici nell’infanzia di Josh Cooley, il regista, che ha confessato di essere cresciuto con il cartone animato originale. Il film racconta come gli iconici robot, all’inizio della loro storia, siano solo Orion Pax e D-16, privi delle loro capacità trasformative, e come sviluppino una profonda amicizia nonostante la loro futura avversione. La trama pone l’accento sull’ostilità tra i due, che emergono come ribelli sotto la dominazione degli Elite Transformers.

La scelta di narrarli come amici prima di diventare antagonisti rappresenta una strategia narrativa audace, permettendo al pubblico di identificarsi con i robot in modi che forse non erano stati considerati in precedenza. Cooley ha rilevato che gran parte della riuscita del film dipende dalla relazione che i due protagonisti instaurano, rendendo la storia non solo un prequel, ma un racconto sull’unità e l’umanità che trascende le differenze.

Animation e narrativa: il tocco di pixar

Oltre alla concreta animazione in computer grafica che caratterizza il film, “Transformers One” si distingue per il suo dialogo intelligente e i personaggi ben sviluppati, elementi che richiamano alla mente le opere della Pixar. Josh Cooley porta con sé anni di esperienza nella produzione di film d’animazione, essendo stato coinvolto in successi come “Toy Story 4”, per il quale ha vinto un Oscar, e “Inside Out”, dove ha contribuito alla sceneggiatura.

La narrazione, scritta da Eric Pearson, Andrew Barrer e Gabriel Ferrari, riesce a rendere accessibili le avventure dei robot anche a chi non è cresciuto con i Transformers. La storia di amicizia e conflitto è costruita in modo tale che il pubblico possa assecondare la trama, senza perdere la propria connessione emotiva con i protagonisti. Anche le sequenze d’azione, spettacolari quanto eleganti, intrattengono mantenendo sempre la connessione con la narrazione principale.

Un messaggio universale sul significato di umanità

Il messaggio centrale di “Transformers One” è incentrato sulla ricerca di identità e appartenenza. Come spiegato da Cooley, il titolo stesso del film, “Transformers One”, allude all’idea che nonostante le differenze, tutti condividiamo la stessa umanità. I protagonisti, pur essendo robot, incarnano sentimenti e relazioni che rispecchiano le esperienze umane quotidiane. Questo aspetto diventa cruciale non solo per la trama del film, ma anche per il modo in cui lo stesso pubblico si relaziona ai personaggi.

Cooley ha anche sottolineato il divertimento di sovvertire le aspettative dei fan, portando nuovi livelli di profondità a personaggi storicamente legati a conflitti. L’idea che i due protagonisti siano fondamentalmente simili, nonostante i ruoli che assumeranno in futuro, apre a una riflessione profonda sul valore delle relazioni e sull’importanza della comprensione reciproca.

In ultima analisi, “Transformers One” non è solo un film d’azione; è un’opera che si propone di esplorare tematiche significative attraverso il dialogo e la rappresentazione di relazioni autentiche, portando alla luce l’umanità presente anche nei robot più iconici del mondo dell’intrattenimento.